⟡𝑳𝒖𝒎𝒊𝒆𝒓𝒆⟡
2022-04-19T09:44:29+00:00
我觉得看完后的空虚感所反应的是看的时候的沉浸感，毕竟在看之前之后读者大都没有没有本质改变(八卷不长还是已完结)，那么控制变量，不是看完后感到空虚，而是看的时候沉浸感很强。
这种沉浸感造成的原因我觉得是两个部分，一方面是理性的消耗，炎拳的叙事很超出想象，读者在欣赏故事时总会不自觉的预判未来的内容，如果预判得到正确的反馈，那么读者就会减轻阅读的认真程度，甚至于觉得无聊。而如果不断的反转，这种“错误”的判断对看的越多熟悉套路的老读者来说越“陌生”，是属于“舒适区”之外，那么就会给读者一种“恐慌”，而人是倾向于呆着舒适区的 所以反而会倒逼读者越认真的投入剧情，但投入感增强后错误预料带来的挫败感更深，便又会击破理性的防线。
但值得一说的是，并不是胡乱编排叙事就一定能产生读者自发的进行理性消耗，如果过于扯淡，很可能读者也不会看下去，所以除了“意外”，还要“有趣”，甚至于让读者觉得这种意料之外的表现居然在主旨体现上有一定的合理性，从而产生“这是一本用心的好作品”的感触，而不是纸质垃圾，这样上面的“预判—挫败—投入—挫败—耗竭”循环才得以成立，这一点不仅取决于作者的水平，而且需要作者非常的真诚，毕竟在任何一种邪道方法现世之前，没人会确定它是否一定会成功，所以这时候驱动作者的很多时候不会是商业因素，而是一份真正的感情—我希望用这种方式去传达我想体现的东西
在上述的理性消耗之后，读者的防线终于被击溃，开始不自觉的浸入故事，这就是沉浸感的第一要素—投入，但只有投入是不够的，沉浸感还需要有另一方面来自感性的力量共同完成。
这种调动感性的力量就是共情，炎拳在共情方面也非常优秀，所谓的共情，最基本的要求就是作者想要传达的东西，读者肯定是也有过体验的，艺术品不可能创造出某种体验，它只能是体验的载体，创作者把自己超出常人的感触装在一个“箱子里，而作品就是打开它的钥匙，如果这个钥匙刚好也能打开读者心中某些情感所组成的“箱子”，那么共鸣就得以达成，但这并不是说读者只能从作品中感受到自己过去的一部分体验，虽然每一份感触感情都必是读者体验过的，但比例，量度可能会大不相同，比如说一把“钥匙”刚好能打开读者心中每一个装着“悲伤”感受的箱子，那么虽然每一份悲伤的感情读者都体验过，但所有的悲伤感情累计在一瞬间喷发的感触，就是读者从未有过的体验。
这个钥匙和箱子的理论，不仅适用在艺术品欣赏，广义的来说，睹物思人，触景生情，景色物品都是广义语境下的钥匙，也因此我认为艺术品的定义应该就是“人创造出的钥匙”，不拘泥于形式，也不限制于题材，只要能打开那些箱子，那么就可以是艺术品。
而炎拳这把钥匙所打开的，大都是一些很多人有有过而且很深刻的命题，比如埋在基因里的对死亡的恐惧，以及由这种原始情感衍生出的一些二级情感，比如对不确定未来的不安，对于生离死别的哀伤，因无意义感的空虚，和在受制于这些负面情感又不得不前行现实之间挣扎的痛苦。
人对负面情感的共鸣程度远大于正面感情，其实上是一个简单的逻辑问题，负面情感的本质是想“结束”，而正面的情感是想“继续”，
继续比结束是一个更消耗能量的事情，所以更需要“理由”，但这个问题没有办法给出通解，甚至都不清楚存不存在特解，不是因为为何活着比为何不活更难以回答，而是因为人们没有体验过不活，所以人们对为何活着的困惑也更深，也因此负面情感共鸣也更深
而大多数人进行下去的理由，不是因为在继续上找到了合适的解法，而是因为不继续(死亡)的话本质上是一种更需要执行力的“继续”，而大多时候人深处下去所需要的执行力消耗不会大于死亡，所以人们会选择继续进行下去。
活着(继续)的理由是因为死亡(停止)是一种更“强”的活着(继续)。这简直是一种滑稽的讽刺，以至于稍微深想都会让人头皮发麻，所以人们用一种强悍的盔甲将其包裹，大多时候选择忽视它，或是用一些二级情感来避免它，很多时候恐惧，不安，自卑这些都是对生死问题不得其所的困惑，缺乏核心的执行力。
掩盖不等于消失，在某些情况当人疲惫或者消耗导致理性防线被攻破之后，这些情感就像一触既然的干柴，而炎拳就是那一颗火星
恐惧，无意义，抑郁，痛苦，所需要的一切契机都可以在藤本树的故事里找到，理性防线被击溃后，读者就像无助的小婴儿任由这些情感在身心里滔博翻涌，但此刻却又是读者最坦诚的面对人生的时候，因为读者着全身心的接受着自己的一切，思考着真正重要的问题，寻找着唯一重要的答案。
而炎拳却又不是一部目的为让人痛苦为核心的作品，不如说这个世界上根本就不存在所谓的致郁作品，一方面来说，艺术品并不能创造出某种体验，它所能给你的感触，都是由你曾经的过去拼接而成，只是当时的你选择了忽视逃避这份痛楚，它现在将你曾经应该做到的责任追了回来仅此而已。另一方面，去创造一份艺术品本身就需要非常强大的执行力，这份“继续”的力量所反映的就是旺盛的生命力，就算是自杀的人临死写的遗书，那也是生命力的体现，写完之后结束的人是耗尽生欲的，但在写遗书的途中依然在执行的人是还有生命力的，所以作品一定是带着生命气息所诞生的，越是强烈用心的执行力所诞生的作品，本质上也更加治愈。
每一种生欲一定有着其所对应的答案，炎拳中的答案或者是藤本树所有作品中所带有的答案，就是感受。故事一开始还在意着一定的叙事安排和人物塑造，到了大后期彻底的放飞自我，框架，理由，人物，都可以舍弃，因为炎拳的核心和答案的核心一样，就算是所有的一切都没有意义，那心中的感受就是存在过的唯一真实的东西，这就是为什么要活下去，就算是活下去还是会痛苦，也是幸福的人生，因为这份感受本身，就是支持着活下去的核心动力。
“只要活下去，就会遇到好事，只要看着未来前进，意义便由此诞生”
于是在前面理智耗尽，感性折磨的读者，终于在最后获得了哪怕一瞬间“不惑”的快感，落差的高潮直冲脑髓，沉浸感在结束的一瞬间到达巅峰。
这就是炎拳魅力吧。
[img]https://img.nga.178.com/attachments/mon_202204/27/-7Q6c5j-65hyK1mT1kShs-lg.jpeg[/img]
这种沉浸感造成的原因我觉得是两个部分，一方面是理性的消耗，炎拳的叙事很超出想象，读者在欣赏故事时总会不自觉的预判未来的内容，如果预判得到正确的反馈，那么读者就会减轻阅读的认真程度，甚至于觉得无聊。而如果不断的反转，这种“错误”的判断对看的越多熟悉套路的老读者来说越“陌生”，是属于“舒适区”之外，那么就会给读者一种“恐慌”，而人是倾向于呆着舒适区的 所以反而会倒逼读者越认真的投入剧情，但投入感增强后错误预料带来的挫败感更深，便又会击破理性的防线。
但值得一说的是，并不是胡乱编排叙事就一定能产生读者自发的进行理性消耗，如果过于扯淡，很可能读者也不会看下去，所以除了“意外”，还要“有趣”，甚至于让读者觉得这种意料之外的表现居然在主旨体现上有一定的合理性，从而产生“这是一本用心的好作品”的感触，而不是纸质垃圾，这样上面的“预判—挫败—投入—挫败—耗竭”循环才得以成立，这一点不仅取决于作者的水平，而且需要作者非常的真诚，毕竟在任何一种邪道方法现世之前，没人会确定它是否一定会成功，所以这时候驱动作者的很多时候不会是商业因素，而是一份真正的感情—我希望用这种方式去传达我想体现的东西
在上述的理性消耗之后，读者的防线终于被击溃，开始不自觉的浸入故事，这就是沉浸感的第一要素—投入，但只有投入是不够的，沉浸感还需要有另一方面来自感性的力量共同完成。
这种调动感性的力量就是共情，炎拳在共情方面也非常优秀，所谓的共情，最基本的要求就是作者想要传达的东西，读者肯定是也有过体验的，艺术品不可能创造出某种体验，它只能是体验的载体，创作者把自己超出常人的感触装在一个“箱子里，而作品就是打开它的钥匙，如果这个钥匙刚好也能打开读者心中某些情感所组成的“箱子”，那么共鸣就得以达成，但这并不是说读者只能从作品中感受到自己过去的一部分体验，虽然每一份感触感情都必是读者体验过的，但比例，量度可能会大不相同，比如说一把“钥匙”刚好能打开读者心中每一个装着“悲伤”感受的箱子，那么虽然每一份悲伤的感情读者都体验过，但所有的悲伤感情累计在一瞬间喷发的感触，就是读者从未有过的体验。
这个钥匙和箱子的理论，不仅适用在艺术品欣赏，广义的来说，睹物思人，触景生情，景色物品都是广义语境下的钥匙，也因此我认为艺术品的定义应该就是“人创造出的钥匙”，不拘泥于形式，也不限制于题材，只要能打开那些箱子，那么就可以是艺术品。
而炎拳这把钥匙所打开的，大都是一些很多人有有过而且很深刻的命题，比如埋在基因里的对死亡的恐惧，以及由这种原始情感衍生出的一些二级情感，比如对不确定未来的不安，对于生离死别的哀伤，因无意义感的空虚，和在受制于这些负面情感又不得不前行现实之间挣扎的痛苦。
人对负面情感的共鸣程度远大于正面感情，其实上是一个简单的逻辑问题，负面情感的本质是想“结束”，而正面的情感是想“继续”，
继续比结束是一个更消耗能量的事情，所以更需要“理由”，但这个问题没有办法给出通解，甚至都不清楚存不存在特解，不是因为为何活着比为何不活更难以回答，而是因为人们没有体验过不活，所以人们对为何活着的困惑也更深，也因此负面情感共鸣也更深
而大多数人进行下去的理由，不是因为在继续上找到了合适的解法，而是因为不继续(死亡)的话本质上是一种更需要执行力的“继续”，而大多时候人深处下去所需要的执行力消耗不会大于死亡，所以人们会选择继续进行下去。
活着(继续)的理由是因为死亡(停止)是一种更“强”的活着(继续)。这简直是一种滑稽的讽刺，以至于稍微深想都会让人头皮发麻，所以人们用一种强悍的盔甲将其包裹，大多时候选择忽视它，或是用一些二级情感来避免它，很多时候恐惧，不安，自卑这些都是对生死问题不得其所的困惑，缺乏核心的执行力。
掩盖不等于消失，在某些情况当人疲惫或者消耗导致理性防线被攻破之后，这些情感就像一触既然的干柴，而炎拳就是那一颗火星
恐惧，无意义，抑郁，痛苦，所需要的一切契机都可以在藤本树的故事里找到，理性防线被击溃后，读者就像无助的小婴儿任由这些情感在身心里滔博翻涌，但此刻却又是读者最坦诚的面对人生的时候，因为读者着全身心的接受着自己的一切，思考着真正重要的问题，寻找着唯一重要的答案。
而炎拳却又不是一部目的为让人痛苦为核心的作品，不如说这个世界上根本就不存在所谓的致郁作品，一方面来说，艺术品并不能创造出某种体验，它所能给你的感触，都是由你曾经的过去拼接而成，只是当时的你选择了忽视逃避这份痛楚，它现在将你曾经应该做到的责任追了回来仅此而已。另一方面，去创造一份艺术品本身就需要非常强大的执行力，这份“继续”的力量所反映的就是旺盛的生命力，就算是自杀的人临死写的遗书，那也是生命力的体现，写完之后结束的人是耗尽生欲的，但在写遗书的途中依然在执行的人是还有生命力的，所以作品一定是带着生命气息所诞生的，越是强烈用心的执行力所诞生的作品，本质上也更加治愈。
每一种生欲一定有着其所对应的答案，炎拳中的答案或者是藤本树所有作品中所带有的答案，就是感受。故事一开始还在意着一定的叙事安排和人物塑造，到了大后期彻底的放飞自我，框架，理由，人物，都可以舍弃，因为炎拳的核心和答案的核心一样，就算是所有的一切都没有意义，那心中的感受就是存在过的唯一真实的东西，这就是为什么要活下去，就算是活下去还是会痛苦，也是幸福的人生，因为这份感受本身，就是支持着活下去的核心动力。
“只要活下去，就会遇到好事，只要看着未来前进，意义便由此诞生”
于是在前面理智耗尽，感性折磨的读者，终于在最后获得了哪怕一瞬间“不惑”的快感，落差的高潮直冲脑髓，沉浸感在结束的一瞬间到达巅峰。
这就是炎拳魅力吧。
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