ESDAWG1014
2020-08-10T21:05:22+00:00
讨论前请先明确一个概念，这个节目是乐队的夏天还是摇滚的夏天？换句话说，讨论乐队演出效果是以音乐专业性、艺术表现力以及精神内核呈现为标准？还是以摇不摇滚、真不真、够不够老资历、有没有情怀为准？如果你选择前者，希望达成共识的你我能够真诚的讨论这个节目。
今天看了节目之后，说实话挺失望的，单说改编赛，在看之前其实我是把它对标韩国那档《超级乐队》来看的，单就音乐性方面来讲，我觉得大部分出场的乐队其实只能算勉强及格，从改编来看，其本质就是编曲的较量。编曲包括旋律、和声、配器、结构各种方面，但各种细节上的花活儿的叠加并不一定是好的改编，打个比方只有给所有齿轮打磨到严丝合缝再加上那么几条带动全局的传动轴才算是一个完整的作品。
就几个讨论的热门来说:
五条人:旋律和声没有大的改变，加快了速度改变了节奏型，增加了管乐，曲末增加了一段吉他回授的噪音。
说实话我觉得五条人选曲其实很谨慎，因为伍佰和他们的艺术气质有很多相似，这样改编更容易把曲子拉进自己的舒适圈，但也正因为如此他们在创新性上必然会不足，这也许也是最后那段吉他噪音出现的原因——虽然我认为那段挺胡闹的，音色调节暂且不说，噪音也是音，音符选择也是有讲究的并不是你一脚踩下feedback效果器然后用吉他怼着音箱狂刷就有氛围，在这里举例radiohead的《just》，有兴趣的可以去听听看他们的噪音运用。总的来说，改编的中规中矩，没有做到破圈，更多是原曲的加成。
福禄寿:彻底的改编，旋律上除了副歌保留了大部分以外均做了修改，配器上加入了很多为氛围服务的比如木鱼，一些采样等等，整体上改变了歌曲的情绪内核，把一首向上的励志歌曲改编成了一种伤春悲秋的、自我催眠的自赏(Shoegaze)类歌曲。重点说一下节奏，其实学院派特别是央音这类出来的对现代流行乐最苦手的就是节奏了，很多学院派没办法在直来直去的、重拍倒置的现代律动中获得共鸣，更不可能去理解了，前置采访中三个小姑娘声称自己要玩点硬货，甚至加了架子鼓，可是演出时敲出来的动静着实挺没劲的，虽然加重了曲子的厚度，但在律动上实在无法说能够调动听众的神经。总的来说，依旧是和五条人一样把曲子拉进自己的舒适圈，只不过在改编的音乐性上超出五条人不少(毕竟学院派)，就效果而言，舞台表现力欠佳，精神内核无法打动人。
剩下的大概说一下，后鲨非常拉胯——这就是泥腿子乐手和草根主唱遇到专业课考试后最真实的表现。大波浪很狡猾，知道自己在改编的音乐性上拿不了高分，那就扬长避短在舞台表现力上做文章，让一个假希德扮演神经病，自己扮演心理医生，整一出略带病态的情景喜剧给大家乐呵乐呵，音乐在其中只不过是要素之一而已。白皮书嘛，你给他任何歌曲，他都会给出同样的改编，说实话挺模板化的，在我看来真正改编到位的是椅子，把一首胡言乱语瞎唱出来的歌加上了丰富的和声，写了新的旋律，织体和节奏映衬的不错，吉他solo写的非常indie，从专业性上就高出其他乐队一大截。
回到帖子主题，从这场节目大家都能看得出国内乐队的其实在音乐语言上都挺苍白的，改编只能在自己的舒适圈里整活儿，音乐是一门语言，但他们大部分人只会说自己的“家乡话”，别说让他们突然写首现代诗了，写个说明文都不利索，像极了偏远山区上不起学的留守儿童。归根结底我认为还是国内音乐产业发展畸形，职业乐手不是专业乐手，地下音乐承载的更多的是音乐之外的东西。真正的职业化的音乐人应该是熟悉各种音乐流派的，然后再用自己的思维组织音乐语言去发声。至于我大言不惭说了这么多，且看下一场改编赛是否还是换汤不换药的另一场低龄儿童看图说话小作文比赛来验证吧
今天看了节目之后，说实话挺失望的，单说改编赛，在看之前其实我是把它对标韩国那档《超级乐队》来看的，单就音乐性方面来讲，我觉得大部分出场的乐队其实只能算勉强及格，从改编来看，其本质就是编曲的较量。编曲包括旋律、和声、配器、结构各种方面，但各种细节上的花活儿的叠加并不一定是好的改编，打个比方只有给所有齿轮打磨到严丝合缝再加上那么几条带动全局的传动轴才算是一个完整的作品。
就几个讨论的热门来说:
五条人:旋律和声没有大的改变，加快了速度改变了节奏型，增加了管乐，曲末增加了一段吉他回授的噪音。
说实话我觉得五条人选曲其实很谨慎，因为伍佰和他们的艺术气质有很多相似，这样改编更容易把曲子拉进自己的舒适圈，但也正因为如此他们在创新性上必然会不足，这也许也是最后那段吉他噪音出现的原因——虽然我认为那段挺胡闹的，音色调节暂且不说，噪音也是音，音符选择也是有讲究的并不是你一脚踩下feedback效果器然后用吉他怼着音箱狂刷就有氛围，在这里举例radiohead的《just》，有兴趣的可以去听听看他们的噪音运用。总的来说，改编的中规中矩，没有做到破圈，更多是原曲的加成。
福禄寿:彻底的改编，旋律上除了副歌保留了大部分以外均做了修改，配器上加入了很多为氛围服务的比如木鱼，一些采样等等，整体上改变了歌曲的情绪内核，把一首向上的励志歌曲改编成了一种伤春悲秋的、自我催眠的自赏(Shoegaze)类歌曲。重点说一下节奏，其实学院派特别是央音这类出来的对现代流行乐最苦手的就是节奏了，很多学院派没办法在直来直去的、重拍倒置的现代律动中获得共鸣，更不可能去理解了，前置采访中三个小姑娘声称自己要玩点硬货，甚至加了架子鼓，可是演出时敲出来的动静着实挺没劲的，虽然加重了曲子的厚度，但在律动上实在无法说能够调动听众的神经。总的来说，依旧是和五条人一样把曲子拉进自己的舒适圈，只不过在改编的音乐性上超出五条人不少(毕竟学院派)，就效果而言，舞台表现力欠佳，精神内核无法打动人。
剩下的大概说一下，后鲨非常拉胯——这就是泥腿子乐手和草根主唱遇到专业课考试后最真实的表现。大波浪很狡猾，知道自己在改编的音乐性上拿不了高分，那就扬长避短在舞台表现力上做文章，让一个假希德扮演神经病，自己扮演心理医生，整一出略带病态的情景喜剧给大家乐呵乐呵，音乐在其中只不过是要素之一而已。白皮书嘛，你给他任何歌曲，他都会给出同样的改编，说实话挺模板化的，在我看来真正改编到位的是椅子，把一首胡言乱语瞎唱出来的歌加上了丰富的和声，写了新的旋律，织体和节奏映衬的不错，吉他solo写的非常indie，从专业性上就高出其他乐队一大截。
回到帖子主题，从这场节目大家都能看得出国内乐队的其实在音乐语言上都挺苍白的，改编只能在自己的舒适圈里整活儿，音乐是一门语言，但他们大部分人只会说自己的“家乡话”，别说让他们突然写首现代诗了，写个说明文都不利索，像极了偏远山区上不起学的留守儿童。归根结底我认为还是国内音乐产业发展畸形，职业乐手不是专业乐手，地下音乐承载的更多的是音乐之外的东西。真正的职业化的音乐人应该是熟悉各种音乐流派的，然后再用自己的思维组织音乐语言去发声。至于我大言不惭说了这么多，且看下一场改编赛是否还是换汤不换药的另一场低龄儿童看图说话小作文比赛来验证吧